#SAMMENHVERFORSIG

Dette indlæg blev udgivet i ARoS, Store kunstoplevelser den af .

Maleriet ”Dobbeltportræt. Kunstneren og hans hustru” er fra 1898 og forestiller kunstneren og hans hustru Ida. Bordet med dugen skiller forgrund og mellemgrund fra hinanden, og bordet både forbinder og adskiller de to figurer. På én gang er det et meget enkelt og et meget mystisk billede. Det forestiller jo bare en mand og en kvinde ved et bord. Men der er noget mærkeligt ved det. Noget unaturligt over den akvariegrønne farve, som man ligesom ser billedet igennem. Noget gådefuldt ved den rygvendte mand og mørket bag dem, et mørke som de næsten suges ind i. Eller også skyldes det gådefulde, at bordets forkant ikke er synlig, selvom manden er skudt ind mellem rammekant og bord. Det trækker begge figurer frem i fladen på en unaturlig måde. Det virker næsten som om Ida stiger frem og op, mens den forreste figur, næsten som en vægtskål, synker ind og ned i mørket. Læs mere

Kunst skal opleves med andet end hovedet

Dette indlæg blev udgivet i ARoS Stories den af .

Som tekniker på ARoS hører jeg ofte kommentarer som ”Jeg forstår mig altså ikke på kunst” og ”Hvad skal det nu betyde?” under det praktiske udstillingsarbejde. Jeg sporer her en udbredt forestilling om, at kunst primært skal erfares intellektuelt med henblik på at fremtvinge en bagvedliggende betydning som kunstneren har gemt i værket. Min anbefaling går på at sætte intellektet lidt på pause og i stedet at bruge sin mavefornemmelse i mødet med ellers vanskeligt tilgængelige værker.  Læs mere

Before the Fall of the Wall

Dette indlæg blev udgivet i ARoS Stories den af .

Jeg har ikke været tilstrækkelig opmærksom på den vilde firserkunst men Erik og Jakob (udstillingsasvarlige på Before the Fall of the Wall) har med deres dedikerede personale-omvisning åbnet mine øjne på vid gab. Siden har jeg flere gange været gennem den stærkt inspirerende ophængning i mit lille favoritgalleri. Læs mere

Skal det nu være kunst?

Dette indlæg blev udgivet i ARoS, Udstillinger den af .

En sneklædt januardag i 1970 trak de danske kunstnere Bjørn Nørgaard og Lene Adler Petersen en hest ud på en mark ved Kirke Hyllinge. Her slagtede de den, parterede dyret, proppede de afskårne dele på syltetøjsglas og kaldte det for kunst. Og tror man, at optrinnet slutter her, så tror man fejl, for den inviterede presse sørgede for, at billederne af det rituelt udklædte kunstnerpar og den livløse hest nåede ud i alle afkroge af det danske rige. Og man må sige, at de blev set. Danmark gik amok, og Bjørn Nørgaard måtte gå under jorden pga. det kunstneriske eksperiment, som ikke bare forstyrrede opfattelsen af, hvad kunst er for en størrelse, men i tillæg trak en uskyldig hest med i faldet.  Læs mere